Style : Danse
On aime : #énergie #scénographie
En deux mots : Une chorégraphie qui rend hommage à une danse ancestrale
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SILVIA MONFORT / 106 rue Brancion 75015 Paris
Tarif : Billetterie / Pass culture accepté
Nos critiques
Chorégraphie de Pierre Rigal
Vu par Eliette K. et Tobias A.
Un tourbillon d’énergie !
Ronde.s, un spectacle chorégraphique de Pierre Rigal, nous propose une expérience marquante. C’est un spectacle vivant et dynamique qui nous emporte dès les premiers instants par son énergie collective.
L’originalité du spectacle repose sur le rythme et sur une création musicale impressionnante. Au fond de la scène la musique est jouée en direct : loin d’une simple bande-son enregistrée, un batteur et une chanteuse accompagnent les artistes en temps réel. L’utilisation d’un vocodeur transforme la voix de la chanteuse, ce qui crée une ambiance moderne. Les percussions, qui rappellent parfois le rythme d’une batucada, apportent une tension permanente à l’ensemble. Le spectateur se retrouve totalement pris dans ce flot de percussions.
Sur scène, les huit danseurs pratiquent des mouvements très variés et jamais répétitifs. Leur synchronisation est impressionnante. On comprend rapidement que cette danse en cercle, inspirée de rituels anciens et universels, cherche à montrer l’importance du partage. Le décor est très simple avec un fond de couleurs chaudes projeté.
En résumé, Ronde.s est un spectacle rare, intense et original. Il change les codes de la danse contemporaine classique et pousse à réfléchir sur le besoin de vivre ensemble. C’est une œuvre moderne et très entraînante que je recommande vivement aux jeunes, pour son dynamisme et son caractère mémorable.
Eliette K.
R.ONDE.S est une pièce chorégraphiée par Pierre Rigal et jouée au théâtre Sylvia Monfort, qui met en avant une danse ancestrale, la ronde.
La mise en scène paraît simple au premier abord, mais en réalité elle est très bien réalisée. La scène est vide mise à part un poste musical à l’arrière gauche de la scène. Cette scène permet un grand espace aux danseurs qui peuvent se mouvoir à souhait, et deux musiciens s’occupent de la musique sous les yeux des spectateurs.
Un grand mur blanc s’élève derrière la scène, c’est là le génie de la mise en scène. En effet, ce mur permet un jeu d’ombres qui ajoute une dimension magique à la pièce et laisse libre cours à l’imagination du spectateur qui voit toutes sortes de formes se créer. On a l’impression de voir deux scènes
Le jeu des acteurs est captivant, le spectateur est tenu en haleine du début à la fin par la chorégraphie réalisée, une série de danses originales et magiques, on se sent comme hypnotisé.
Je recommande ce spectacle, il est accessible à tout public et est captivant à regarder.
Tobias A.