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Style : Théâtre
On aime : #histoire #femmes
En deux mots : Adaptation théâtrale de l’oeuvre de Violette Leduc autour de la sensualité feminine et le désir lesbien
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Théâtre 13 / Bibliothèque, 30 Rue du Chevaleret, 75013 Paris
Tarif : Billetterie / Pass culture accepté
Nos critiques
Mise en scène par Marie Fortuit
Vu par Mado V., Ludmila MS., Aminata D. et Tiphaine D.
Présentée au Théâtre 13 – Bibliothèque, l’adaptation théâtrale de Thérèse et Isabelle par Marie Fortuit d’après le texte de Violette Leduc s’impose comme une proposition artistique forte. En s’emparant de cette œuvre écrite en 1954 et longtemps censurée, la metteuse en scène réussit à porter au plateau une parole à la fois intime et éminemment politique.
L’un des grands mérites soulignés par les spectateurs et la critique réside dans la structure même du spectacle. En ouvrant la pièce sur une préface et en terminant sur une postface où la mise en scène replace le texte d’origine dans son contexte historique : celui d’une époque où l’amour et la sexualité des femmes en particulier les amours lesbiennes étaient frappés d’interdits et de censure. Ce travail de remise en perspective permet de mesurer le chemin parcouru et rappelle l’audace fondue dans la prose de Violette Leduc, que Simone de Beauvoir qualifiait elle-même « d’audace retenue ».
Sur le plan formel, le spectacle séduit par ses choix esthétiques : la scénographie de Marie La Rocca a installé une atmosphère immersive propice à l’enfermement du pensionnat tout en laissant respirer la poésie du texte. La présence musicale en direct (notamment portée par Lucie Sansen au piano et les choix sonores d’Elisa Monteil) enveloppe les mots des comédiennes d’une sensibilité rare, amplifiant la tension dramatique des corps et des émois. Portée par un quatuor engagé, avec Louise Chevillotte (Isabelle/Simone de Beauvoir) et Raphaëlle Rousseau (Thérèse/Violette Leduc), la pièce captive par la justesse de son premier volet, centré sur l’éclosion du désir adolescent. Si le grand écart entre la fiction intime et le récit biographique autour de l’autrice peut parfois bousculer le rythme de la représentation, il a le mérite de ne jamais aseptiser le propos.
En somme, cette traversée de Thérèse et Isabelle au T13 insuffle une vitalité salutaire à un texte majeur de la littérature du XXe siècle, transformant la scène en un espace de liberté et de mémoire.
Mado V.
Thérèse et Isabelle : un amour interdit qui traverse le temps
Comment vivre son amour librement dans une société qui le censure et le rejette ? C’est la question que soulève la pièce Thérèse et Isabelle, qui aborde différents thèmes comme l’amour et la censure littéraire. Adaptée du roman de Violette Leduc qui a été censuré longtemps, cette pièce est mise en scène par Marie Fortuit et joué au Théâtre 13.
La pièce raconte l’histoire d’amour entre Thérèse et Isabelle, deux jeunes pensionnaires dont tout oppose (l’une est studieuse et vie au pensionnat alors que l’autre est une cancre et jongle entre sa maison et le pensionnat) et qui se trouvent une attirance mutuelle. Pendant trois nuits, elles découvrent les plaisirs charnels et vivent un amour intense. Cependant, leur relation est découverte par les adultes et les deux jeunes filles sont séparées. La pièce passe ensuite à la vie de Violette Leduc, qui se voit encore une fois censurer son dernier ouvrage et perd courage pour continuer à écrire. Et malgré l’encouragement de Simone de Beauvoir pour persévérer malgré les échecs, elle finira dans une maison de repos.
L’un des éléments les plus remarquables du spectacle est le décor qui représente le dortoir. Il réussit à mettre le spectateur dans l’ambiance d’un pensionnat avec les lits, la salle de bain et tous les petits détails comme la carafe d’eau et la bassine pour faire sa toilette. Cependant, quand la pièce passe à la vie de Violette Leduc, l’espace devient moins précis et plus abstrait. Les costumes en sont aussi pour beaucoup, notamment avec les uniformes des pensionnaires, qui renforcent cette impression de discipline et de règles strictes.Le jeu des comédiennes est également un point fort de la représentation. Louise Chevillotte et Raphaëlle Rousseau réussissent à nous faire ressentir tout l’amour qu’ont leur personnages l’une envers l’autre.
Pour conclure, Thérèse et Isabelle est une pièce qui choque mais qui touche le public. La pièce ne raconte pas seulement une histoire d’amour, mais dénonce la censure de l’époque et le rejet de la société pour l’homosexualité. C’est un spectacle intéressant et original qui permet de découvrir l’univers de Violette Leduc et de réfléchir à des sujets qui sont pour certains toujours actuels.
Je recommande cette pièce, car elle aborde des sujets qu’on ne voit pas souvent au théâtre avec une interprétation et une mise en scène audacieuse qui choque mais qui change du théâtre classique.
Ludmila MS.
Malgré les évolutions de la société, l’homosexualité reste encore aujourd’hui un sujet qui suscite des débats et des discriminations. C’est notamment ce qu’aborde Thérèse et Isabelle, une œuvre de Violette Leduc qui raconte la passion amoureuse entre deux jeunes femmes pensionnaires dans le même établissement scolaire. À l’époque, cette œuvre avait été mal accueillie, notamment en raison de son sujet jugé trop provocateur.
Le spectacle commence avec Thérèse, qui est à la fois la narratrice de l’histoire et un personnage qui représente également Violette Leduc, l’auteur du livre. La pièce nous plonge d’abord dans l’histoire d’amour passionnelle entre deux jeunes femmes, Thérèse et Isabelle, qui se rencontrent dans un pensionnat. On découvre progressivement leur relation et son évolution. La scénographie permet de représenter cet univers scolaire grâce à trois lits installés directement sur scène, qui rappellent les chambres d’un pensionnat. À la fin du spectacle, le récit change de perspective et nous plonge davantage dans la vie de Violette Leduc. On découvre alors les difficultés qu’elle rencontre après le rejet de son livre, ainsi que les conséquences sur sa vie personnelle et sa santé mentale.
Plusieurs éléments de la mise en scène m’ont particulièrement marquée. Tout d’abord, la manière dont les personnages s’expriment est assez particulière. En effet, les dialogues sont construits comme si les comédiennes lisaient directement un livre. Cette façon de parler est étonnante au début, mais devient finalement agréable à écouter. Le spectacle comporte également beaucoup d’humour, notamment grâce aux réactions parfois exagérées des personnages. L’utilisation d’hyperboles et de réactions disproportionnées rend certaines situations amusantes et apporte de la légèreté à l’histoire.
Les costumes participent également à la représentation de l’univers scolaire. Les comédiennes portent des tenues qui rappellent les uniformes de pensionnat : des jupes à rayures, des chemises et des bottes noires.
La musique occupe aussi une place importante dans le spectacle. Celui-ci est interprété par quatre comédiennes qui incarnent différents personnages : Thérèse, Isabelle, une autre pensionnaire et la surveillante. Cette dernière a un rôle particulier puisqu’elle assure également l’accompagnement musical grâce à un piano installé sur scène. À certains moments, elle joue du piano et chante. Ces passages apportent une certaine nostalgie et une douceur à la pièce, ce qui rendait ces moments particulièrement agréables.
Dans l’ensemble, c’est un spectacle réussi et cohérent, particulièrement par la manière dont la mise en scène nous fait passer de la vie de Violette Leduc à son œuvre, en nous plongeant directement dans son livre à travers l’histoire de Thérèse et Isabelle. Cette construction est originale et bien réalisée.
Ce spectacle mérite d’être vu notamment pour les sujets qu’il aborde, qui restent encore d’actualité aujourd’hui. Il permet de porter un autre regard sur l’homosexualité féminine et peut contribuer à faire évoluer les mentalités. Il rappelle notamment que l’amour entre deux femmes n’a rien d’anormal ni de condamnable.
Aminata D.
Mais que se passe t’il quand deux élèves d’un pensionnat strict pour filles tombent amoureuses ?
Thérèse et Isabelle, un texte de Violette Leduc est mis en scène par Marie Fortuit au Théâtre 13. Thérèse et Isabelle raconte l’histoire de deux collégiennes dans un pensionnat pour filles où durant 3 nuits, elles tombent amoureuses l’une de l’autre, découvrent le plaisir charnel et leur amour mutuel, tout en restant les plus discrètes possible. Dans la deuxième partie de la pièce, on y voit Violette Leduc tombée dans la tristesse et la dépression à la suite de la censure de son livre.
La mise en scène est constituée de 3 petits lits, un rideau plissé derrière lesquels on devine les rumeurs de l’extérieur et un piano au fond de la pièce où Lucie Sansen qui incarne aussi la surveillante, joue plusieurs musiques qui nous bercent au fur et à mesure de l’histoire. Sur scène, les corps se cherchent, dansent et s’entremêlent. La pièce mêle amour, sensualité et rebondissement. L’histoire est très prenante et on l’en ressent très vite les émotions auxquelles sont confrontées Thérèse et Isabelle.
Une pièce touchante, féministe et engagé qui met en lumière l’amour lesbien qui encore aujourd’hui a du mal à se faire entendre.
A voir absolument, vive les lesbiennes !!!
Tiphaine D.