Haute Couture au Carreau du Temple

Haute Couture au Carreau du Temple

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Style : Danse
On aime : #mode #waacking
En deux mots : Interrogation sur les stéréotypes de genre à travers la rencontre entre la danse et la mode.

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CARREAU DU TEMPLE / 4 Rue Eugène Spuller 75003 Paris
Tarif : Billetterie

Nos critiques

Chorégraphie par Josépha Madoki

Vu par Hélène B., Talicia F., Cristina F., Eliette K., Anna K. et Dassine A.

 

Défilez, dansez, vivez !

Haute Couture, spectacle de Josépha Madoki, mêle parfaitement deux mondes artistiques : la mode et la danse. C’est dans cet art qu’elle défie les stéréotypes de genre, imprimés dans notre société depuis des siècles.

La chorégraphe et “princesse du waacking” Josépha Madoki propose une création originale où la danse rencontre l’univers de la mode : plutôt qu’une intrigue narrative traditionnelle, le spectacle se présente comme un défilé dansé électrisant où corps, musiques électro-house et stylisme dialoguent. Sur scène, huit interprètes venus du waacking, du voguing et de la danse contemporaine explorent comment les vêtements, conçus en mode upcycling, influencent et transforment le mouvement, défiant les stéréotypes de genre et montrant le vêtement comme partenaire de jeu. Cette mise en scène inventive célèbre l’élégance, la créativité et l’esthétique de la haute couture tout en la réinventant par la danse.

La mise en scène du spectacle Haute Couture au Carreau du Temple m’a enthousiasmé du début à la fin. La scénographie, d’une élégante inventivité, transformait l’espace en un véritable écrin où chaque mouvement semblait chorégraphié avec une précision presque picturale. Les costumes, somptueux et d’une finesse remarquable, portent magnifiquement le propos en donnant à chaque tableau une identité forte et évocatrice. La musique, parfaitement dosée, enveloppait le public et renforçait l’émotion sans jamais la forcer. Quant aux interprètes, leur présence charismatique et leur jeu d’une grande justesse ont su donner au spectacle un souffle vibrant qui sublimait encore le texte. L’ensemble formait une expérience harmonieuse, immersive et profondément inspirante.

Une pépite de la danse et de la mode, à voir sans aucun doute.

Hélène B.

 

Haute Couture est un spectacle de Josépha Madoki. La réalisatrice mêle waacking et mode upcyclée, défiant les stéréotypes de genre imposés par la société. Cette pièce entraîne le spectateur dans les coulisses d’un grand défilé de mode, où la création de vêtements devient un vrai spectacle en mouvement.

Le spectacle montre les émotions éprouvées et les actions réalisées dans le monde de la mode: les préparatifs, les essais, le stress, mais aussi l’excitation de ce monde vestimentaire et artistique. La pièce ne suit pas réellement un ordre chronologique ou un récit: on observe surtout l’énergie du groupe et toute la passion des artistes.

Les costumes sont magnifiques et primordiaux dans la pièce : ils brillent et bougent, incitant le spectateur à se focaliser sur ces éléments. La mise en scène reste simple, ce qui permet de vraiment observer les gestes, les matières et les émotions des artistes.

Ce qui plaît le plus, c’est la manière dont la pièce montre la beauté, la passion, mais aussi le travail intense derrière chaque création de mode. Le rythme du spectacle emporte le spectateur et lui fait découvrir cette industrie artistique.

Un spectacle à voir!

Talicia F.

 

Haute Couture plonge le spectateur dans l’univers exigeant et codifié de la mode, un milieu où l’apparence, la rigueur et la pression sociale occupent une place centrale. À travers une intrigue centrée sur le travail, les relations humaines et les non-dits, la pièce propose une réflexion sur l’identité et le prix à payer pour l’excellence.

La mise en scène est sobre mais efficace. Les décors, inspirés des ateliers de couture, créent un espace à la fois élégant et oppressant, reflétant parfaitement l’état d’esprit des personnages. Les costumes, évidemment essentiels dans cette pièce, ne sont pas de simples éléments visuels : ils participent pleinement à la narration et soulignent les rapports de pouvoir entre les personnages.

Le jeu des acteurs est convaincant. Les interprètes parviennent à rendre crédibles des personnages complexes, souvent partagés entre passion, ambition et fragilité. Certaines performances se distinguent par leur intensité émotionnelle, donnant au spectateur le sentiment d’assister à des conflits profondément humains, malgré le cadre très spécifique de la haute couture.

Cependant, la pièce peut parfois sembler un peu lente, notamment dans certaines scènes explicatives qui auraient été mieux en plus courtes. Ce rythme inégal peut légèrement freiner l’attention du public, même si le propos reste intéressant.

En conclusion, Haute Couture est une pièce riche et intelligente, qui va bien au-delà du simple portrait du monde de la mode. Elle interroge le rapport au travail, à la réussite et aux sacrifices personnels, offrant au spectateur une expérience théâtrale à la fois esthétique et réflexive.

Cristina F.

 

Quand la danse rencontre la mode !

Haute Couture de la danseuse et chorégraphe Josépha Madoki propose une manière originale de fusionner le waacking et la  mode upcyclée pour casser  les stéréotypes sur les défilés de modes traditionnels. Ce n’est ni un simple défilé ni un spectacle de danse mais une fusion des deux qui fonctionne très bien. On y retrouve plusieurs styles de danses : waacking, afro et contemporain, apportant à la fois expressivité et émotion.

Dès le début, l’ambiance mode est posée avec l’énoncé de grandes maisons de couture comme Louis Vuitton ou Dior, et un grand drap blanc qui se transforme en robe, une idée créative et surprenante qui illustre la transformation d’éléments simples en pièces de haute couture. Ensuite, les danseurs défilent en mouvement, rendant les vêtements upcyclés vivants et dynamiques, loin des défilés traditionnels souvent statiques.

La musique techno, moderne et énergique, accompagne parfaitement la danse, renforçant l’intensité et l’immersion dans le spectacle. Cette combinaison danse, musique et mode offre une nouvelle façon de valoriser la création artistique et l’upcycling, avec une vision plus libre et contemporaine.

En résumé, ce spectacle est un mélange réussi d’art et de mode, original et puissant. Il invite à réfléchir sur les normes de la mode tout en proposant une manière innovante de la découvrir.

Un spectacle dynamique et captivant, à ne surtout pas manquer.

Eliette K.

 

Haute Couture, une conversation électrisante entre le corps, la musique et la mode.

Le spectacle Haute Couture est une première mondiale chorégraphique de Josépha “Princess” Madoki, présenté sur la scène du Carreau du Temple à Paris.

Dans cette création, l’autrice combine des éléments de waacking, de vogue, de danse et de performance mode, créant une « collection en mouvement » incroyable et dynamique, accompagnée de la musique électronique/house originale de DJ Naajet.

Le spectacle ne suit pas un récit classique, mais propose un défilé dansé qui joue avec les stéréotypes de genre, l’esthétique des vêtements et le mouvement du corps. Huit artistes issus de différents univers de la danse participent, et tout le spectacle se construit comme un dialogue entre le corps, le style et le rythme.

Ce spectacle est incroyable, car presque tout y est sublime — chaque mouvement des interprètes est envoûtant, la musique et la précision des instants captivent le spectateur du début à la fin. Chaque moment est choisi presque parfaitement, empêchant toute lassitude face à la scène : l’autrice sait exactement quand introduire des actions plus intenses pour capter l’attention, et quand ralentir pour laisser souffler le spectateur sans le surcharger. Les costumes et le travail stylistique  sont particulièrement impressionnants — ils ne sont pas seulement des éléments de garde-robe, mais reflètent visuellement l’univers intérieur de chaque acteur/personnage. L’interaction entre la chorégraphie et la mode transforme le spectacle en plus qu’un simple show dansé : c’est une performance qui nous fait réfléchir à la manière dont nous portons nos vêtements, qui nous sommes dedans et ce qu’ils disent de nous.

Haute Couture est un spectacle à voir absolument, surtout si vous vous intéressez aux nouvelles formes de danse, au langage corporel et aux expériences visuelles à la croisée de la mode et de la performance.

Anna K.

 

Un défilé aussi entraînant qu’émouvant.

Haute Couture est un défilé de mode imaginé par Josépha Madoki, présenté au Carreau du Temple. Ce spectacle original mêle avec finesse la danse et le chant.

La grâce est portée dans chaque mouvement, chaque personnage raconte son histoire avec force et élégance, sans oublier les costumes, tous plus inspirants les uns que les autres. La musique électro, accompagnée de voix qui présentent les modèles et les marques, souligne le contraste entre le calme maîtrisé lors du défilé et le rush intense vécu en coulisses.

Cette précipitation s’exprime à travers la danse : celle-ci ne se contente pas d’illustrer simplement le mouvement, elle dénonce, raconte et laisse même parfois révéler l’envers du décor. Ainsi Haute Couture est une œuvre qui sait réunir l’art, la danse, le chant et surtout la mode.

Ce spectacle est très apprécié. Laissez vous emporter par les chants et les danses à la fois dynamiques et touchantes.

C’est vraiment un spectacle à ne pas rater !

Dassine A.